《呼呵 X 4000 呼哈 X 5000》《Halitus X 5000 & Spiritus X 4000》
作者資料 |
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| 作者名 (中) | 倪灝 |
| 作者名 (英) | Ni, Hao |
| 出生年 | 1989 |
| 出生地 | 新竹 |
| 工作地 | 新竹、紐約 |
| 學歷 | 2014 羅德島設計學院，碩士 2011 芝加哥藝術學院，學士 |
呼哈 X 5000：163 x 46 x 42 cm
作品資料 |
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| 作品名 (中) | 呼呵 X 4000 呼哈 X 5000 |
| 作品名 (英) | Halitus X 5000 & Spiritus X 4000 |
| 作品類型 | 混合藝術、裝置繪畫 |
| 作品尺寸 | |
| 媒材技術 | 宜家ELVARLI衣櫃組合，3D打印加濕器，防水密封劑，書法水寫布， 鋁框，馬達，有機玻璃，電子元件，毛巾，以及混合媒材 |
| 創作年 | 2022 |
| 藏所 | 藝術家自藏 |
| 雲標籤 (關鍵詞) | 社會與文化、身體與人類 |
| 展出紀錄 | 2022 泡沫之擁, Liste 藝術博覽會, 吉屋, 巴賽爾, 瑞士 |
| 作品描述 | 泡沫之擁 2022/06/13 – 2022/06/19 Liste Art Fair Basel, Switzerland Gallery Vacancy 榮幸地宣布於 Liste Art Fair Basel 展出藝術家倪灝的個人項目“ 泡沫之擁 ”，展期 為 2022 年 6 月 13 日至 19 日 。“泡沫之擁 ” 延續了倪灝對身體與社會系統性規訓機制的探究，以網格系統和語言為起點，引出一種存在於 規則與被規範主體之間深刻的親密關系。通過家中常見大批 量生產的材料進行運用，如宜家擱架、加濕器和印花T恤等，藝術家試圖對人類與其生存環境之間的張力進行解析，並以 一系列的架上和獨立雕塑作品來呈現全球化、消費主義和人類中心主義中所暗藏的暴力。 《格》系列源於藝術家對現代化居住空間的反思，在身體與 浴室之間親密又脆弱的關系當中，來審視資本主義通過消費為手段而推崇關乎身體的儀式性行為。《格》系列以雕塑的形式呈現，將手工制作的香味肥皂與大規模生產的宜家瀝水 架結合為一體，令一種沒有固定形態的有機物跟標準化的工 業物品產生碰撞。作為重要的居家物件，肥皂在倪灝的作品 中不僅作為有機生命體的比喻，且更延伸被視為確認生存活 動的證據 。被擠壓、形塑、倒模後 ，肥皂的物理狀態被外部的網格結構所決定，暗指了一系列對身體進行規訓的無形系統和結構，工具化身體以迎合資本主義對高產、高效的要求。 在搓洗、揉擦和溶解的過程中，肥皂和身體此消彼長的互動 也指向了現代個人衛生的維護常以自然環境為代價。在全球疫情的背景之下，洗手這一習慣性動作促使人們對進入現代社會以來，以 個人衛生為美德進行即刻的反思: 為了維持社會認可的身體而去反覆不斷進行清潔無可避免地會對身體 造成有害的影響。在雕塑簡潔光凈的外表下，藝術家試圖揭 露出一層充斥在我們日常生活中沈潛的制約。 在《呼哈 X 5000》(2022) 和《呼呵 X 4000》(2022) 中，浴室空間和有機生命體的意象以轉瞬即逝的蒸汽來傳 達。在這個系列作品中，倪灝將傳送帶系統改造成一台水寫書法機器: 內置的加濕器向傳送帶上不停轉動的水寫書法布呵出蒸汽，使書法練習格中的圖像得以顯現。藝術家不僅再 次捕捉了無形有機物與標準化結構的互動關系，而且指向了華語世界中經年累月的書法練習傳統。儀式化的書法練習和 填充著當代居住空間的智能家電共同映射了當代人對理想中 產生活方式的一種內化的擁護，而這些物件和行為所同時暗 含的規訓、秩序和控制往往具有一重永久性，藝術家刻意將 書法水寫布上短暫停留的未來主義風格繪畫與之形成對比。 水寫書法傳送帶的往覆循環抹除了出口與終點，以隱喻受預 設形式桎梏下有限的身體。 這種現世卻又無形的身體在錯落分布於展廳中央的一系列 雕塑作品中被進一步呈現。在這些雕塑中，藝術家采用新竹 本地大批量生產的印花 T 恤為原始材料。T 恤上拼錯的字母單詞給予觀者一種特殊的體驗:盡管通過倒置字母效應能分辨出單詞，但任何試圖去理解這些錯置語句的嘗試都是徒勞與枉效的。受全球化影響，廉價服裝制造業對網絡上現 成的印花設計進行局部的覆制和粘貼以規避版權侵犯，由此誕生的拼貼式字母設計大量呼應了東亞文化圈普遍存在 的“Engrish”現象 (既非英語母語者使用的錯誤英語文法)。 巧合的是，這些毫無意義的文本通過被身體穿戴的形式廣 泛流動於我們的日常生活當中，其不正確、不符合語法的組 合方式與達達主義產生了微妙的聯系。這些暗示不在場的人 或動物的鏤空硬殼彰示了一種無形的力量，在進行對話的同時激活了包裹整個展廳的靜態的《 格 》系列作品 。借用與網格系統相似的比喻，這些雕塑具象化了形塑有機生命體的界 線和限制。 借用了現代性的美學和美德，“ 泡沫之擁 ” 通過亞洲視角探究潛藏在我們日常行為中的那些不易被覺察到的系統機制。 該系列所呈現的作品通過剖析物質性，形式和美學中所涵蓋 的大量覆雜且有趣的面向，揭示了隱匿於整潔、整齊和有益 性表象下覆雜的暴力性。考慮到這些自相矛盾的狀態，藝術 家有意識地將他的作品與貫穿整個現代藝術史且不斷發展 的形式主義限制並置，以諷刺的暗示為驅力，挑動和再利用 這些標準化的工具。在倪灝詩意的探究中，他的作品細致地篩選日常生活中的平凡細節 ，暴 露 其 中最本質的系統，精準指出美好事物和日常規範中難以察覺卻無處不在的危機與壓迫。 |
| 圖檔規格 | 圖一 JPG 圖二 JPG 圖三 JPG 圖四 JPG 影片一 MP4 |
| 版權歸屬 | 藝術家所有 |
| 作品圖檔連結 | https://haoni.art/The-Lathery-Enfold |
| 展覽簡歷 | https://haoni.art/CV |