《四重奏》《The Quartet Project》
作者資料 |
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| 作者名 (中) | 李明維 |
| 作者名 (英) | Lee, Ming-Wei |
| 出生年 | 1964 |
| 出生地 | 臺中 |
| 工作地 | 紐約/巴黎 |
| 學歷 | 1997 耶魯大學，藝術研究所，碩士 1993 加州藝術與工藝學院，學士 |
作品資料 |
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| 作品名 (中) | 四重奏 |
| 作品名 (英) | The Quartet Project |
| 作品類型 | 無 |
| 作品尺寸 | 依空間而定 |
| 媒材技術 | 多媒體空間互動式裝置(彩色、有聲) |
| 創作年 | 2005-2013 |
| 藏所 | 國立臺灣美術館典藏 |
| 雲標籤 (關鍵詞) | 互動裝置、聲響、感知 |
| 展出紀錄 | https://tcaaarchive.org/artist/lee-ming-wei/?lang=ch |
| 作品描述 | 作品〈四重奏〉以捷克音樂家安東尼‧德弗札克的弦樂四重奏〈美國〉為作品主脈絡，將弦樂與數位互動裝置結合，以視覺和哲學元素，挑戰並拓展觀眾熟悉的聽覺經驗。弦樂四重奏〈美國〉為德佛札克於美國任職時編寫而成，深受美國靈魂樂影響，其豐沛的民族氣息，喚醒德弗札克的思根移情，也呼應了藝術家自小移居美國的背景與濃厚的家鄉情懷，成為作品〈四重奏〉的靈魂溫度所在。 作品以四個影像裝置呈現於黑暗的展間內，分別傳遞出組成樂曲的四個弦樂聲部，觀者可在展間中央聆聽演奏；當觀者接近裝置，演奏中的影像便會瞬間終止。因此觀眾面臨兩種選擇，一是在適當距離與視界外傾聽完整的四重奏，抑或是為了一探究竟而失去其中一種樂器旋律。作品〈四重奏〉反映出藝術整體性的本質，在觀者的取捨間，也對生命及藝術提出開放性的根本質疑：人們是否能於拉近與事物部分的距離時，更理解事物的本質? |
| 圖檔規格 | JPG |
| 版權歸屬 | 藝術家所有 圖檔擷取自：https://www.leemingwei.com/ |
| 展覽簡歷 | https://tcaaarchive.org/artist/lee-ming-wei/?lang=ch |