《昔日的妳・今日的我》《The Past is My Present to Your Futrue》
作者資料 |
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| 作者名 (中) | 劉辰岫 |
| 作者名 (英) | Ivan Chen-Hsiu Liu |
| 出生年 | 1981 |
| 出生地 | 臺北 |
| 工作地 | 新竹 |
| 學歷 | 2007 德國馬克斯普朗克研究院理論物理研究所，博士 2002 英國倫敦帝國學院物理系，碩士 2002 英國倫敦帝國學院物理系，學士 |
作品資料 |
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| 作品名 (中) | 昔日的妳・今日的我 |
| 作品名 (英) | The Past is My Present to Your Futrue |
| 作品類型 | 數位表演、科技藝術劇場 |
| 作品尺寸 | 暫無 |
| 媒材技術 | 穿戴式裝置、腦波偵測器、燈光裝置 |
| 創作年 | 2014 |
| 藏所 | 藝術家自藏 |
| 雲標籤 (關鍵詞) | 技術與創新、身體與人類、社會與文化 |
| 展出紀錄 | 2014個展，iMAL 比利時數位科技與文化中心，布魯塞爾 |
| 作品描述 | 愛是人類關係中的基本元素，也可以說是維繫家庭和社會和諧的情感關係。我們往往探究愛是從哪而來，它又是如何悄悄地消逝，無論多少的疑問與猜測閃過腦海，最終仍舊選擇接受結果。也許正是因為人類「意識」本身的神祕性，造就了愛情無法被理解和預知的特質。
這個作品中，新媒體和科技藝術家劉辰岫試著透過作品，探討人如何因為愛的存在與否而改變了自身的世界觀，並且與法國舞蹈家 Julie Magneville 合作，結合肢體語言、劇場和互動裝置，來實驗全新的敘事方式。 裝置的設計包含穿戴式電子系統，用來詮釋身體、意識和宇宙的關係，並且利用偵測心跳和腦波的互動科技來輔助此概念。材料的選擇則是反應了藝術家在布魯賽爾駐棧創作時，生活中對當地人事物的啓發。 這次的作品延續藝術家前一次作品的概念，即世界是建立在人的「意識」之上。因此這一系列作品中都有個人形代表著產生意識的生命體，以及連結這個人形到裝置的線，某種程度上代表著神經網路，而裝置則代表著世界中存在的某種價值。 藝術家感受到比利時人對於二手舊物的喜愛，城市中很容易就看得到二手書店、傢俱店或是二手市集，而且比利時人也很喜歡買材料自己製作傢俱等等，因此當地流傳著一句話：「每位比利時人生下來肚子裡就有塊磚」，就是在強調這項傳統。所以，劉辰岫在市區的水果市集裡，去收集商家用過廢棄的木片箱，用這些木片作成一個裝置藝術，並結合動態燈光。而這些燈光的控制，則利用腦波偵測器和自行編寫的軟體，讓表演者可以用腦波改變燈光的顏色。另外，也結合了心跳偵測器，控制燈光與機械式的聲音裝置。 |
| 圖檔規格 | 圖一 JPEG 圖二 JPG 圖三 JPEG |
| 版權歸屬 | 圖一 JPG 藝術家所有 圖檔由藝術家提供圖二 JPG 藝術家所有 圖檔由藝術家提供 圖三 JPG |
| 展覽簡歷 | 2022 國際光影藝術節，國立台灣美術館，台中市 2019 「野景」，寶藏巖光節，台北市 2018 「水城市」個展，尚畫廊，台北市 2017 全國美術展，國立台灣美術館，台中市 2017 「耦合世代」3D沈浸式展演，華山烏梅劇院，台北市 2016 劉辰岫：薔薇之塔，國立臺灣美術館 108展覽室，臺中，臺灣 2014 劉辰岫個展，iMAL 比利時數位科技與文化中心，布魯塞爾 |